今年故宫“十重门”正处在风口浪尖时，不知多少人会因疲乏而生出这种破罐子破摔的念头，并比对海外状况，试图端出自己纳税人的身份问责一番。
故宫博物院确实不争气，因为它坐着国内博物馆的头把交椅，展示的都是国宝级的文物，而十起丑闻接连出现，却好像是极度腹黑的好莱坞导演才能导出的惊悚大戏。
故宫的丑闻，“牵连”包括国家美术馆在内的国内收藏机构的陈年痼疾浮出水面。这人们不得不这样怀疑：无法尽职尽责的公共收藏到底价值在哪里？
博物馆、美术馆诚然是最常见的公共收藏形式，但并非，从事非营利艺术推广活动的基金会也是一种非常重要的形式，同时许多由私人收藏而起后面向公众的民营美术馆也在逐步向公共收藏转变。天下乌鸦不尽一般黑，因噎废食更没必要。
人们对故宫博物院的丑闻如此关注，多半是掺杂了不少恨铁不成钢的心情，丑闻之所以成立，还在于对比的强烈和转折的突兀。
故宫馆藏是对一件中国古文物的至高礼遇，每个中国人在那儿，都能看到历史教科书上才有的辉煌，所以高贵如阅宝无数的拍行经理，卑微到畅销假货的潘家园小贩都知道，那句的宣传语：“故宫里面有一件类似的”。
故宫就像一把游标卡尺，丈量出一件文玩器物的锦绣前程。尽管有些文物置身故宫没有受到很好的礼遇，但那仍是最能证明它价值的地方。
说到底，一位艺术家成就的评定就在于此。
坏的榜样不止故宫一个。
就在前几天，亨利?摩尔位于英国国会大厦正对面的雕塑作品被人用“惨不兮兮”“无主”来形容，他的名字在逝世后又一次登上新闻。
一件值得报道的新闻必然值得重视，所以我似乎可以省去介绍，诸如他本人是英国现代主义艺术的杰出代表人物，而这件雕塑公开估价大约在500万英镑左右这些背景。
不过，亨利?摩尔其他的作品还是被好好对待，它们在泰特现代艺术馆、安大略美术馆，以及美国最多的大型铜雕收藏机构Nelson-Atkins Museum of Art这些地方，相信二者相处得都非常愉快。
公共收藏显著的优点在于它不以盈利为目的，更谈不上投资，出于再现艺术史的考量，它能限度地追问并还原艺术品本身的价值，因此可以给艺术市场一个合理参照。
公共收藏还会实施一些推动艺术发展的项目，并资助艺术家创作，从而维护整个艺术市场的良性生态。
这方面也有不少例子令人欣慰。
比如英国广告业大亨沙奇，还有无需再加任何前缀修饰的尤伦斯。
他们成立了基金会，推动那些夹杂着他们个人喜好的艺术创作，将达明?赫斯特、查普曼兄弟、曾梵志、刘小东等送上前台，成为万众瞩目的艺术明星。今年，尤伦斯爵士退居它适，我的同事田霏宇，那个恬静的像大姑娘一样的外国小伙子接任，而未来的光景因道统相通而被看好，
对他们的主观评价不全是入耳的,但更多的会说这种行为本身已不需要考虑收益,不过无需掩饰,他们自己也因此扬名立万。
公共收藏将艺术带给普罗大众,这种功绩已无须赘言,即使从功利的角度讲,它对整个艺术界的造血功能亦使它的存在值得更多的重视。